A4美术馆展览
艺术家个案西南艺术生态

顾雄——河流

2020.12.19 - 2021.03.07
  • 艺术家:
    顾雄
  • 艺术总监:
    孙莉
  • 策展人:
    倪昆

展览信息

顾雄——河流

倪昆

我坐在石头上

望着水的另一边

想回家

我仿佛看见了

它,却没法触摸到

—— 顾雄,我坐在石头上/2020

展览“顾雄——河流”以平行的结构并置着两组观看:作为艺术家生命个体的“顾雄”,以及更广泛生命符号里的“河流”。艺术家四十多年中跨越了不同文化现场的创作,赋予了这场观看以广阔度,诗歌、文本、装置、摄影、绘画、录像等多重媒介的交错运用,则让这场关乎生存和境遇的艺术家全景图像变得立体和丰满,或者说,它呈现出强烈的媒介和场域质感。

本次展出的内容集中来自1990年艺术家移居海外之后,作品涉及“移民和身份”,“全球化进程中的个人位置”等话题。陌生文化语境下的境遇、疏离成为日常,而有关新的文化身份的主动建构,则是艺术家命定的工作对象。“所有的文化都是复合物”,在1995年的作品《篝火》中顾雄谈到“不同文化的冲突在我的作品中,是一种持续的进化和演变……改变了我整个的人生和艺术”。

顾雄有关“文化身份”的反思,在“复合物”“不同文化的冲突”的强调中获得了确认,生活、情感、艺术被提升至关键维度,在新语境里表达新文化(而非同化),即是“身份和建构”的行动,也是有关融入的例证。红色空间里的三文鱼,被压扁的餐具和可乐罐,历史情景里华人劳工的孤岛墓地,生活日常中艺术家不同时期的家庭图像,当然,还有伴随着生命迁徙的细语呢喃——那些记载着艺术家不同心境心情的诗。也因此,以艺术家重要的艺术符号“河流”为意向的本次展览亦可被视为是一出喋喋不休的生命剧场,诗句为独白,“河流”为意向,剧场是有关凝视的引导,时间、生命、艺术早已互为循环,洄游的三文鱼群,默默游动,坦坦荡荡,在这场有关生命的剧场里,没有表演,只留倔强。

2020年12月3日,重庆