A4美术馆 A4 ART MUSEUM

活动介绍

版画是“痕迹”的艺术，不同的版种不同的操作者都可能产生完全不同的艺术效果，藉由版画中多种材料与艺术形式的创作方法，使观众了解图形语言，色彩语言多元化的运用，使用艺术手段界入公众对环境认知的探索，越是丰富的材料越具有强有力的审美特征。

材料、图像互相组合起来并有着合理的画面，它们相互冲突，建立一种视觉冲击；丰富的、有人情味的、紧张的、限制的，然后释放出来，这就是在版画艺术实验过程中，通过对环境的观察所呈现出来的艺术魅力。

A4AB邀请了两位钻研不同版种的艺术家萧西奥与杨洁，从他们在版画实践的探索经验中尝试建立一种更开放的教学实验。

三个工作坊涉及丝网版画、水印木版画、拓印版画多个版种，利用独幅版画的形式来发现痕迹。“独幅版画”通常被称为“绘画性的版画”或“版画家的绘画”，其艺术特点是独一无二的版画艺术，去除版画中的可复制性，融合创作中最具魅力的意外性。来调动对生活环境、生活材料，自然环境、自然材料的再感知。

痕迹实验遵循观察人们与自然发生的关联，工作坊分为三部分，内部存在着循序渐进的关系，从高结构到低结构的内容设置，通过体验平台的搭建，可选择材料的丰富性，去强调在每个工作坊的体验过程中，保持对未知的好奇，对熟悉事物的再感知。

「痕迹实验」版画工作坊第一场

丝网工具间
时间：2023年9月30日 14:00-18:00
地点：A4美术馆4楼多功能厅
简介：丝网版画(Screenprinting)又称孔版印刷，颜色通过丝网上的缝隙压印在纸张上成像。其色彩鲜艳，承印物丰富决定了丝网版画的大众友好性。
本次工作坊，搭建了一个开放式的体验区，体验者可自带家中废旧纸张素材，例如孩子们的旧课本、旧作业，在角落里积灰的广告册，杂志，准备丢弃的包装纸袋，旧衣物等，结合自己所带的素材，现场可选择丝网框上的图案和材料，体验丝网版画艺术创作，给我们曾以为已丢弃的文字、图像，通过色彩和图形的加持，赋旧素材予新生命。
「痕迹实验」版画工作坊第二场

水木效应
时间：2023年9月30日 14:00-18:00
地点：A4美术馆4楼多功能厅
简介：水印木版画源自于中国，是中国特有的传统印刷工艺，流传至日本也深受喜爱，著名的“浮世绘”即是采用木刻水印的技法。宣纸、木板和水性颜料共构了水性木版画特有的特征和本体质感，形成了一种独特的艺术语言。
本次工作坊，通过版画的制作发现“木”与“水”的趣味反应。工作坊流程这场反应的重要角色就是我们日常会使用到的——木材清漆，清漆的加入使我们与材料的对话更加扑朔迷离，体验者可采用不同浓度的清漆在木板上进行绘画，阻挡水与颜料对木板的反应，最后印制的画面也会呈现出清漆的阻挡效果，当然，印制的手法、力度也参与到最终效果的的制作中。
「痕迹实验」版画工作坊第三场

复制空间
时间：2023年10月28日 15:00-17:00
地点：麓镇
简介：拓印版画的原理基于物体表面的凹凸纹理。利用不同的凹凸程度，复刻出一个“真实”空间。版画在艺术领域里，其所具备的印刷功能和复制属性一直让艺术家对它又爱又恨，图像文化因为版画得到了传播，但与此同时艺术品也缺少了独一无二的价值。
本次工作坊，通过调取版画的复制性，运用在对真实世界的记录上：将纸张或其他材料覆盖在物体表面,通过版画工具-滚轮的施压,油墨与物体表面的凸纹理接触，在纸张上留下痕迹。留下物体真实存在的痕迹。不同于照相原理的写实，版画的记录复刻而不重复。
本次工作坊在户外进行，以游戏的形式分配不同任务与路线，最后回到室内空间制作一个“痕迹”观察本。回顾我们观察到的熟悉的环境另外的模样。
讲者介绍

萧西奥（毕业于德国马堡大学，造型艺术专业，2019在成都成立版画工作PRESSPRINT）
杨洁（毕业于日本多摩美术大学版画专业，独立版画师）